劉玉玲、克里斯沙利文、艾迪馬迪和卡琳娜梁在《存在》中扮演鬼屋裡的一家人。 圖片來源：TIFF
如果鬼魂可以講述自己的故事但不會說話怎麼辦？這就是令人信服的前提在場。導演史蒂芬索德柏再次合作 編劇大衛科普（David Koepp）為一個非傳統的鬼屋故事創作了一部非常有趣、迷人、有點令人毛骨悚然但最終甜蜜的電影。
這一切都始於令人眼花撩亂的開場鏡頭。
相機是一個角色在場
在場日出時分在一棟房子裡打開。室內仍然很黑，鏡頭從廚房旋轉到走廊，爬上樓梯，穿過臥室，然後又回來。即使在黑暗中，也有輕微的魚眼鏡頭效果，將房子的角落變成不祥的陰影。攝影機的移動暗示的不是某個被動的觀看者，而是一種視角、一種存在。
下一個場景是在日光下建立的。存在（就像我們一樣）作為一個豪華的房地產經紀人（）到達並向佩恩一家展示這個空間。母親麗貝卡（劉玉玲飾）立即被說服了，她滔滔不絕地說，這個位置意味著她的金童泰勒（新人艾迪·馬迪飾）可以在最好的學區追隨他作為一名游泳冠軍的軌跡。同時，爸爸克里斯（克里斯·沙利文 (Chris Sullivan) 擔心此舉會對他們的另一個孩子克洛伊 (Chloe) 造成困難（），她最近因疑似吸毒過量而失去了最好的朋友。
路易令人窒息的男孩媽媽和沙利文真誠脆弱的女孩爸爸之間的內在衝突以被動攻擊和徹底的爭吵的方式上演，所有這一切都以無聲的目擊者的目光游移著。但這個生物的身份、名字和性別在電影的大部分時間都不清楚，它最關注的是克洛伊，她獨自沉浸在悲傷中——直到她不再悲傷。
恐怖片中的視角主要是用來激發觀眾的恐懼，暗示有邪惡的力量或殺手正在打量潛在的受害者。但在這裡，攝影機的移動並沒有傳達任何惡意，部分原因是這個存在往往隱藏在克洛伊的衣櫃裡，就好像它很害怕，而不是為了嚇唬。感謝索德伯格，他同時擔任影片的剪輯師和攝影師。在衝突和對話之後，從一個房間移動到另一個房間需要很長時間，這給我們看不到或聽不到但仍能理解的角色帶來了一種脈動的脆弱性。當鏡頭從一位受傷的家庭成員轉向另一位時，我感到敬畏，我能感覺到渴望被看見、加入、尖叫。在場僅透過其動人的攝影作品就可以講述一切，這是非凡的。
在場'演員陣容非凡
當然，如果沒有能夠掌握這個概念的演員陣容，索德伯格所有出色的電影攝影都可能毫無意義。事實上，如果在場沒有獲得奧斯卡最佳攝影提名。
可混搭的熱門故事
這部電影要求演員表演長鏡頭，有時還涉及複雜的編舞。其中，他們需要將台詞隨意地落在鏡頭上。除此之外，隨著存在的存在，人們的行為也會發生悄悄的轉變。房子裡的一些人開始感覺到這一點，他們的目光必須以一種存在但不具體的方式連接到鏡頭。透過這種方式，我們相信他們所看到的東西似乎什麼都沒有，因為相機永遠不會離開存在的視角來揭示生者的視角。梁在這裡的升力最重，因為她最直接地與鬼魂接觸，有時感覺到它，但也意識到它有能力移動她房間裡的東西。與她的家人分享這一發現只會引發一場爭鬥和更暴力的超自然現象。
就劉女士而言，她就像一個企業鯊魚一樣冷酷，有著冷酷的是非意識，她對傻笑的兒子發表了一段獨白，坦白得令人震驚，引得觀眾大笑。沙利文是她的陪襯，扮演一隻人類泰迪熊，不顧一切地將女兒從他努力理解的絕望中拯救出來。馬迪飾演一名殘忍的運動員，對他怪異的妹妹沒有耐心，而梁則承擔了影片的大部分內容，平衡了幽靈入侵的場景、對悲傷的沉思，以及與“學校裡最酷的傢伙” （《西穆赫蘭道》）萌芽的秘密戀情。我所謂的生活模式）。他們在一起感覺就像一個真正的家庭，對話流暢而自然，紮根於真實，因此不可思議的打擊更加強烈。
在場是一種受歡迎的類型轉變
索德伯格演奏過多種類型的作品喜歡十一羅漢和洛根幸運，心理驚悚片，例如 和喜歡，間諜行動者失控，以及構成的性感喜劇 三部曲。雖然從技術上來說在場這是一部自負的恐怖電影，索德柏不覺得自己被要求讓它變得恐怖。事實上，這棟房子一點也不令人毛骨悚然。誠然，音樂中有一種哀嚎的樂器讓人想起 1940 年代的哥德式恐怖電影，但這與 Chloe 臥室的少女流行美學相衝突，有效地強調了這裡的存在感是多麼不合適。
感謝科普，他像索德伯格一樣從一種類型過渡到另一種類型，劇本涉及從侏羅紀公園到任務：不可能, 我個人最喜歡的是黑暗女主角喜劇死亡成為她。但他最相關的工作在場是被嚴重低估的迴聲的攪動，一部 1999 年的恐怖電影，凱文貝肯 (Kevin Bacon) 在片中扮演一個剛剛覺醒的能夠與死者交流的能力的人。現在，在場不像那樣明顯令人毛骨悚然迴聲的攪動，從這個意義上來說，這是一個更傳統的鬼故事。但他們在科普精心構建的角色和最後一幕的轉折中有著相似的感受。基本上，他的拇指指紋是清晰的。
科普採用了諸如惡作劇活動之類的流派慣例：當生者不注意時移動物體或在他們眼前弄髒房間。但由於索德伯格的第一個視角鏡頭，這些動作給人的感覺並不是為了嚇人，而是為了表達一種無言的挫折感。同樣，當家裡引入了靈媒麗莎（娜塔莉·伍拉姆斯-托雷斯飾）時，她看起來也和你想像的完全不一樣。這位超自然的溝通者不是一個穿著黑色巫術服裝的虛弱的白人女性，而是一個健壯的有色人種女性，穿著溫暖的法蘭絨和牛仔褲，就好像她剛從咖啡師或幼兒園老師的工作中走出來一樣。這些微妙的調整給人一種令人興奮的可能性的感覺在場，向觀眾承諾這部電影不會按規則行事，因此這部電影可以去任何地方。它所到之處不僅令人驚奇，而且充滿感傷。
到底，在場是聰明的概念和精湛的執行的非凡結合。如果在錯誤的人手中，笨拙或華而不實的攝影技術可能會毀掉鬼魂的性格塑造。索德伯格在表演中沉穩的雙手是如此用心，以至於你幾乎可以感受到一張看不見的臉的表情。演員們熟練地建立了可信而複雜的家庭紐帶，同時毫不費力地完成了精心設計的阻止。科普的最後一幕既緊張又溫柔。所有這些相互碰撞，形成了一個精彩絕倫的鬼故事，很容易成為今年最好的電影之一。
可惜你要等到明年才能看到它。
在場在國際首映中受到審查。該片預定 2025 年 1 月 17 日在美國上映。
Kristy Puchko 是 Mashable 的電影剪輯師。她住在紐約市，是一位知名的電影評論家和娛樂記者，她曾因任務環遊世界，報道各種電影節，共同主持以電影為主題的播客，採訪了眾多表演者和電影製作人，並讓她作品發表在 RogerEbert.com、Vanity Fair 和 The Guardian 上。作為評論家選擇協會和 GALECA 的成員以及爛番茄的頂級評論家，克里斯蒂的主要關注點是電影。然而，她也因在電視、播客和棋盤遊戲中滔滔不絕而聞名。你可以關注她嘰嘰喳喳。
